80 гениальных примеров дизайнерских решений
Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте
Среди сотен тысяч работ, появляющихся ежедневно на сайтах о дизайне, не так много тех, которые заслуживают отдельного внимания. Крутой дизайн — это не просто необычная идея, но и ее не менее необычное воплощение. И, конечно, любая вещь создается человеком для человека, а потому должна стать частью его жизни, как недостающий пазл.
Во всем мире дизайнерами создано немало интересных и полезных штуковин, и среди них AdMe.ru отобрал самые выдающиеся.
Для настоящей битвы подушками
Мир был бы более спокойным местом, если бы мы почаще дрались подушками. Дизайнер Брайан Ку тоже так считает. Специально для любителей подушечных боев он придумал мягкие ятаганы, нунчаки, гранаты и все в таком духе.
«Расцветающие» фонари
У жителей Иерусалима появилась возможность полюбоваться необычной инсталляцией: гигантские 9-метровые уличные светильники, выполненные в виде цветов, раскрываются, как только к ним приближается человек или проезжает транспорт.
Стиральная машина с дозагрузкой
Для всех, кто сначала закидывает белье в машину, включает ее, а потом обязательно находит вещи, которые забыл положить, наконец придумали это гениальное изобретение. Речь идет о небольшой дополнительной дверце, через которую можно добавить белье прямо во время цикла стирки.
Лампа-облако
Благодаря дизайнеру Ричарду Кларксону теперь в квартире можно «поселить» свое собственное облако. И не простое, а грозовое. Такой необычный дизайн лампы со встроенной акустической системой позволит наслаждаться видом грозового облака, но без единой капли дождя.
КОТОстолики
Эти столики созданы специально для любителей кошек. Они очень понравятся кошкам, обожающим исследовать разнообразные отверстия и укрытия. Каждое изделие состоит из четырех кубов, которые можно составлять вместе, использовать как столы или сиденья.
Светильник из старого пня
Каждый из этих светильников уникален — просто потому, что это самые настоящие пни из леса, в трещины которых вставлены светодиоды. Светильники можно использовать также как сиденье или столик.
Зарядное устройство, работающее от температуры напитка
Подставка Epiphany One Puck использует разницу температур для преобразования тепловой энергии в электрическую. У нее есть две стороны — синяя и красная — для холодных и горячих напитков соответственно. Поместив кружку с горячим кофе или напиток со льдом на подставку, уже через 30 секунд можно подсоединять гаджет через USB и спокойно его заряжать.
Стол с рекой
Художник и дизайнер мебели Greg Klassen создал вот такой стильный стол, через который протекает река. Идеальное сочетание природных и промышленных форм.
30 современных гостиных от лучших мировых дизайнерских компаний
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Панорамные виды из шикарной гостиной просто поражают воображение благодаря выходу на террасу и огромным окнам от пола до потолка. Дизайнеры из австралийской студии JAM Architects постарались максимально открыть пространство, сохранив при этом возможность уединения.
Несмотря на минимальное количество мебели, гостиная выглядит уютно. Огромные панорамные окна позволяют солнечному свету максимально проникнуть в комнату. Открытая планировка соединяет все зоны в единое целое, и в то же самое время они выглядят вполне изолировано.
Гостиная от Ричарда Майера (Richard Meier) создана как идеальное место для отдыха и развлечений. Она расположена на девятом этаже, позволяющему любоваться потрясающими видами на Лондон.
Над оформлением интерьера дома в Кейптауне работали две компании SAOTA architects и OKHA Interiors. Их дизайнеры предложили проект удивительной гостиной, полностью открытой с восточной и западной стороны, превратив её в павильон.
В доме Holy Cross от студии Thomas Balaban Architecte невероятно простая гостиная. Интерьер в некоторой степени даже аскетичный, но благодаря правильно выбранной мебели, цветовой гамме и аксессуарам он выглядит уютно.
Не все гостиные могут похвастаться яркими красками и простором. Московская студия M17 оформила гостиную, которая внешне напоминает холл. Скульптурная стена выполняет массу дополнительных функций, позволяя комнате сохранить простоту и открытость. Впрочем, естественного света, безусловно, не хватает.
Планировка гостиной, предложенная студией Clairoux, выглядит необычно. Единственный мягкий уголок расположен в самом центре, на стенах огромное количество открытых полок. Да и окно тоже выглядит странно.
Планируя интерьер дома в Варшаве, дизайнеры из польской студии Nasciturus Design решили использовать нейтральную цветовую гамму, чтобы получить классический вид, но с яркой современной атмосферой. Огромный секционный мягкий уголок занимает большую часть пространства, но всё равно он не подавляет декор.
Желание приблизиться к природе дизайнеры из студии Fernanda Marques Arquiteto Asociados воплотили в гостиной Loft 24-7. В ней стеклянные стены, натуральная цветовая гамма, огромные окна и оригинальный стеллаж.
Кроме огромных панорамных окон, гостиная от студии Rolf Ockert Design может похвастаться ещё и рядом потолочных окон, благодаря которым открывается обзор 360°.
Дом от нью-йоркской студии Casamanara, возможно, не может похвастаться особым простором, но в нём определенно чувствуется оригинальный характер. Открытая планировка, которая включает в себя кухню, гостиную и столовую, объединила всё в единое целое. Узорчатый ковёр помогает зонировать пространство, а акцентные цвета выполняют роль композиционных центров.
Сбалансированный интерьер предполагает разумное использование каждой детали. Гостиная от дизайнеров из студии McClean Design может похвастаться панорамными окнами, открывающими потрясающие виды, простой цветовой гаммой в серых тонах и оригинальным мягким уголком с интересной текстурой. Современный камин создаёт уютную и тёплую атмосферу.
Частный дом в Брюсселе оформляли дизайнеры из студии Auxan Atelier d’Architecture, создав эклектичный интерьер, где диван, кофейный столик и окружающий их минимализм рассказывает каждый свою историю. Тем не менее, получилось передать современную атмосферу жилища.
Апартаменты Sunset Strip отличаются простотой интерьера и его декора. Гостиная выглядит сдержанной, но от этого она не стала скучной.
Расположение мебели в гостиной, созданной дизайнерами Studio O., весьма необычное. Они предложили превратить комнату в место, способное разместить большие группы людей, создав при этом комфортную и элегантную атмосферу. Камин встроен в несущую стену, им можно наслаждаться и со стороны столовой.
Дом, построенный специалистами из компании Mobius Architects – это пример современного жилья, расположенного в горах. В центре гостиной находится камин, сидя у которого можно любоваться потрясающими видами благодаря панорамным окнам.
Стекло окружает эту длинную узкую гостиную, демонстрируя красоту ландшафта за окном. Декор комнаты полностью определяется тесной связью природы и интерьера, созданного специалистами компании SBCH Architects из Южной Каролины.
Если одна из главных задач гостиной – это создание комфорта, то из этого не следует игнорирование других аспектов. Польская дизайнерская студия HOLA Design продемонстрировала этот принцип на примере одной из квартир в Варшаве. Дизайнерам удалось объединить функциональность и красоту благодаря элегантной цветовой гамме, оригинальным аксессуарам и ярким акцентам.
Яркие контрасты, сочетание необычных цветов и отделок хорошо работает в небольших комнатах. Для большого пространства дизайнеры предпочитают нейтральные цветовые решения, помогающие создать тёплую и уютную атмосферу.
Обтянутая кожей акцентная стена – это основной элемент в интерьере от московской студии Александры Фёдоровой. Она удачно сочетается с другими предметами, например, с диваном. Интересное решение – это выбор акцентов цвета слоновой кости. Между окном и гостиной расположилась столовая.
Камин полностью меняет атмосферу в комнате. Без него гостиная, оформленная питерской студией Мудроголенко, выглядела бы не такой уютной и приветливой, особенно учитывая выбранную цветовую палитру и отделку.
Современное шале Dent Blanche может похвастаться красивой гостиной с деревянными элементами, ярким солнечным светом и несколькими рустикальными элементами. Окружающие пейзажи стали составной частью интерьера, но они совершенно не подавляют его. Роскошный домик можно считать примером традиционной местной архитектуры с современным характером.
Дом, построенный специалистами шотландской студии Dualchas Architects, разделён на две зоны, которые отделены от кухни и столовой сиреневой перегородкой. Та, которая побольше, служит гостиной. Белый мягкий уголок, открытые полки, яркий полосатый ковёр на полу – всё продумано для создания уютной атмосферы.
Специалисты турецкой компании Aytac Atchitects построили в Бодруме пять удивительных вилл. Каждая из них уникальна, но во всех чувствуется связь интерьера и окружающих пейзажей. Очаровательные и таинственные ночью, яркие и солнечные днём гостиные поражают своей элегантной простотой и вниманием к деталям.
Чаще всего интерьер современной гостиной представляет собой сочетание стилей. Специалисты компании Brininstool + Lynch, оформляя интерьер в коттедже Coffou, постарались объединить традиционные и индустриальные элементы так, чтобы получился интересный пример современного дизайна.
Интерьер элегантного дома в Турине оформляли специалисты студии MG2 ARCHITETTURE, которым удалось объединить традиционную классику и простоту современности. Гостиная разделена на две зоны, в каждой из которых стоит отдельный мягкий уголок, но выглядят они похоже.
Гостиная внутри и открытый бассейн объединились в единое целое в проекте Vienna Way Residence от студии Marmol Radziner. Две зоны разделены раздвижной дверью и огромными панорамными окнами.
Широкий камин, встроенный в каменную стену, служит композитционным центром в гостиной, оформленной специалистами из студии MCK Architects в Сиднее. Текстурный ковёр создаёт атмосферу тепла и уюта, которую усиливают удобные диваны и кресла.
Некоторые дизайнеры предпочитают выделять интерьер за счёт цветовой гаммы и узоров. Специалисты студии LLI Design выбрали для небольшой гостиной красный секционный диван и оригинальный кофейный столик с металлической основой.
Эффектная спиральная лестница стала неотъемлемой частью интерьера гостиной, оформленной студией ONG&ONG. Она создаёт иллюзию дополнительной высоты и расширяет пространство. Чтобы компенсировать нехватку окон и солнечного света, дизайнеры покрасили стены в белый цвет и использовали акцентное освещение.
Любителям яркой цветовой палитры, оригинальной мебели и необычных дизайнерских решений придутся по вкусу поразительные гостиные в зажигательном мексиканском стиле.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
5 главных современных дизайнеров: как они изменили мир
«Сноб» вместе с Gorenje рассказывают о пяти главных современных дизайнерах и их подходе к созданию вещей
Поделиться:
Предмет, созданный великим дизайнером, отличается тем, что в момент своего появления готов «рассказать» нам, как может выглядеть будущее, а через несколько десятков лет после создания становится символом эпохи и источником идей для молодых дизайнеров. Например, круглые табуретки Алвара Аалто Stool 60, появившиеся на свет в 1933 году, знакомы многим как «табурет Фроста» из IKEA и стоят на кухнях многих молодых семей. Форма ножки офисного кресла, разработанного влиятельными дизайнерами 50-х, супругами Чарльзом и Рэй Имз, спустя полвека легла в основу перевернутого каблука знаменитой модели туфель United Nude Eamz авторства Рэма Колхаса — тезки и племянника знаменитого голландского архитектора.
Порой дизайн той или иной вещи входит в историю благодаря интернет-фольклору, помноженному на успешные маркетинговые стратегии. Например, рельеф советского бетонного забора «в ромбик» ПО-2, который ограждает российские промзоны с семидесятых годов, стал источником вдохновения для ювелирных изделий, а телефон Nokia 3310 перевыпустили спустя 17 лет — поспособствовали этому ностальгические мемы о том, что можно было колоть этой трубкой орехи. Но такие случаи, скорее, исключение. Чаще всего символы эпохи создают дизайнеры, которые не просто придумывают еще один удачный стул или автомобиль, но предлагают новый взгляд на быт и потребление. Ниже пойдет речь о пяти современных дизайнерах, изобретения которых уже вошли в историю материальной культуры.
Фото: Gorenje
Филипп Старк
Старка всегда называют первым в списке самых значимых современных дизайнеров, потому что он в своих проектах точнее и ярче других воплотил идеи постмодернизма с его смешением культурных моделей, цитатностью, эклектичностью и иронией. Старк придумал пластмассовый прозрачный стул «Призрак», силуэт которого напоминает кресло для аристократических гостиных. Его серия торшеров в виде позолоченных пистолетов и автоматических винтовок стала антимилитаристским высказыванием: таким образом Старк заставил «пушки» замолчать. Влиятельным он стал благодаря тому, что ему одинаково хорошо удается дизайн как бытовых предметов, так и интерьеров космической ракеты и нескольких мегаяхт. Облик яхты Venus Стива Джобса стоимостью 100 миллионов евро придумал именно Старк. Московский бомонд нулевых помнит оформленный им ресторан Bon: снаружи заведение было стилизовано под закрытый стрип-клуб, внутри выглядело как особняк, в который пролезли вандалы и исписали маркерами стены. Мастерство Старка заключалось в том, что Bon, несмотря на вызывающую концепцию, был абсолютно комфортным для посетителей. Несмотря на то что самые громкие работы дизайнера отличаются эпатажностью, он знает, в каких случаях предмету лучше не кричать о себе, а быть отражением своего владельца. Таков его проект кухни gorenje by Starck: дизайнер «спрятал» бытовую технику за зеркальными панелями, чтобы в них отражались предметы декора и вещицы, милые сердцу хозяев квартиры. Филипп Старк первым из современных дизайнеров достиг славы уровня звезды шоу-бизнеса, причем звезды народной: имея в портфолио множество сверхдорогих интерьерных проектов, он старается делать и демократичные вещи, чтобы каждый мог позволить себе что-нибудь «от самого Старка». В свободное от оформления отелей или яхт время он создает дизайн китайских смартфонов и зубных щеток.
Фото: Wikimedia Commons Марсель Вандерс
Марсель Вандерс
Дизайнер из Нидерландов Вандерс подшучивает над модернизмом, в основе которого лежала концепция стремительного движения в будущее. Вандерс делает вещи такими, чтобы при взгляде на них приходили на ум образы из материальной культуры прошлого. Его светильник в виде коня с ретроабажуром на голове вызывает, с одной стороны, ассоциации с интерьером «родительского дома», с другой — навевает воспоминания о том, как мы восхищались конными скульптурами в детстве. Вандерс считает, что функциональность — не всегда главная характеристика бытового предмета. В интервью «Снобу» Вандерс говорил: «Я не за минимализм, а за оптимализм. А минимализм придумали лентяи, потому что… ну что там делать?» Он хочет, чтобы созданные им вещи становились любимыми, передавались по наследству и с годами превращались в сокровища, поэтому старается сделать их максимально привлекательными. Даже название его студии — Moooi — с голландского можно перевести как «Ооочень красивое».
Фото: Gorenje
Карим Рашид
Наполовину египтянин, наполовину англичанин, Карим Рашид часто делает вещи ярких цветов и округлых форм — они напоминают одновременно гигантские игрушки и детали звездолета. «Почерк» автора узнается с первого взгляда на его работы, исполненные жизнерадостного технооптимизма. Рашид говорит, что никогда не вдохновляется предметами прошлого; как настоящий инфлюенсер, он написал свой манифест дизайна, в котором утверждает, что при создании предмета нужно брать в расчет меняющиеся нормы поведения в обществе и понимать устремления современной культуры: «Дизайнеру стоит разбираться не только в конструировании, но и в самой жизни». После того как компания Gorenje предложила ему сотрудничество, он сразу понял, какой должна быть кухня для любителей прогресса: футуристической лабораторией для гастрономических экспериментов.
Карим Рашид верен своей идеологии, которую он называет поплюкс (poplux, популярный люкс. — Прим. ред.). Согласно этой идеологии, вещь должна выглядеть восхитительно, но при этом не стоить как предмет роскоши.
Фото: Wikimedia Commons Наото Фукасава
Наото Фукасава
Фукасава — апологет аскетичности и визуальной чистоты предметов. Поэтому вещи от Фукасавы так любят сами дизайнеры: на них взгляд буквально отдыхает. Наото убежден, что из предметов дизайна не должна «выглядывать» личность создателя. В своей книге «Контур дизайна» он говорит, что вещь в любом случае несет отпечаток рефлексии создавшего ее дизайнера, поэтому любое дополнительное выражение индивидуальности автора — прямой путь к манерности. Наиболее популярны его работы для японской марки Muji, выпускающей предметы быта, одежду, мебель, а с недавних пор еще и экологичные микродома. Чаще всего продукты Muji характеризуют как «простые, но идеальные» — для Фукасавы это, пожалуй, лучшая похвала. Он знает, что сложнее всего придумать именно нейтральный предмет. От идеи визуальной выразительности он пришел к «тактильному брендированию», при котором дизайнер уделяет особое внимание таким характеристикам, как вес предмета, его изгибы и текстура поверхности, чтобы потребитель впоследствии мог узнать творение автора буквально на ощупь.
Фото: Gorenje
Ора Ито
Ито Морабито — самый молодой из этого списка. Ему 41 год, из которых 22 он посвятил дизайну. Дизайнер отказался от имени, чтобы не привлекать внимания к своим семейным корням (он из рода известных скульпторов), и усердно принялся продвигать свое новое имя — Ора Ито, поняв, что только звезд приглашают на самые интересные проекты. В 1999 году он выпустил серию картинок с концепт-продуктами «от известных марок». Среди них были камуфляжный «хакерский» MacBook, беговой рюкзак Louis Vuitton и так далее. Ора Ито отталкивался от того, какие ассоциации возникнут у потребителей при взгляде на «надкусанное яблоко» или знаменитый паттерн LV, и сочинял предмет с совершенно противоположными характеристиками. Так он иронизировал над стилем жизни, который навязывал покупку знаковых вещей. План молодого дизайнера сработал: после выхода этой серии работ большие компании стали чаще приглашать его к сотрудничеству. Вскоре Ора Ито обошел многих более известных на тот момент профессионалов и стал получать весомые заказы. Например, он разработал дизайн трамваев в Ницце и интерьер офиса одного из департаментов фэшн-гиганта LVMH. Со временем Ора Ито пришел к идее «симплексити» — он сам придумал этот термин, соединив в нем понятия «простой» и «сложный» (simplicity и complexity. — Прим. ред.). Простой должна быть форма вещи, сложным, точнее, глубоким, тщательно проработанным — ее смысл. Несмотря на то что идею «простых вещей с непростым смыслом» до Ора Ито реализовывали сотни дизайнеров, именно он стал ее «лицом»: во-первых, уж очень хорошее слово он придумал, а во-вторых, он оформил немало объектов, безупречных в своей «простоте». Одним из таких проектов стала коллекция лаконичной бытовой техники gorenje by Ora Ito, способной идеально вписаться в любой интерьер.
Оригинальные идеи интерьера
Оригинальное оформление интерьера, его детали, нестандартные, порой причудливые мелочи создают неповторимую атмосферу вашего дома, могут рассказать о вкусах, пристрастиях, увлечениях хозяев, их достижениях, их ценностях.
Как же сделать свой дом неповторимым, уникальным, непохожим на красивые, но “хирургически чистые”, выверенные до мелочей картинки из модных каталогов и журналов по дизайну?
Ответ прост: самые оригинальные интерьеры – это интерьеры эклектичные. Да-да, именно шероховатости, странности, сочетание разных эпох, стилей, направлений внутри одного пространства делают ваше жилище Домом с большой буквы, наполняют его индивидуальностью.
Микс всего со всем – эта тенденция прослеживается во всех отраслях дизайна и стилистики: начиная с производства мебели и предметов интерьера и заканчивая fashion-индустрией.
1. Принты и разность фактуры
Разнофактурность при сохранении лаконичной, возможно даже ахроматической, цветовой гаммы – отличное поле для экспериментов:
- зеркальные и стеклянные поверхности и махровые коврики,
- фарфор и звериные шкуры,
- дерево и вязаный текстиль.
Чем сильнее отличаются по фактуре предметы, тем оригинальнее решения интерьера смотрятся!
2. Цветовая гамма
Оригинальные и необычные интерьеры зачастую выполнены в благородных оттенках:
- винный,
- индиго,
- изумрудный,
- терракотовый,
- цвет экрю,
- золотистый бежевый.
Неустаревающая классика всегда актуальна, не утомляет глаз, легко сочетаются между собой. Кроме того, эти глубокие, чуть приглушенные оттенки отлично смотрятся в любой форме исполнения, будь то краска для стен и кафельная плитка или текстильные подушки, шторы, пледы.
3. Нестандартные материалы
Привычные вещи в непривычном исполнении могут стать как раз той изюминкой, что сделает дизайн интерьера оригинальным. Вариантов воплощения смелых задумок множество, ограничены они лишь вашей фантазией и смелостью. Это могутт быть:
- прозрачная стеклянная раковина вместо привычной санфаянсовой,
- пол, оформленный из спилов ствола дерева вместо паркетной доски или ламината,
- римские шторы или абажуры из пергамента или рисовой бумаги.
4. Hand-made
Как ни странно, в наш век торгового изобилия людей все больше привлекают вещи, сделанные своими руками или созданные в рамках малого производства. Популярность набирают:
- ручная роспись керамики,
- одеяла в стиле лоскутного шиться “пэчворк”,
- вязаные чехлы для подушек,
- самостоятельно задекорированные рамки для фотографий, картин или даже зеркал.
Еще вы можете привозить самодельные безделушки из каждого вашего путешествия, превратив их в коллекцию, или уютными семейными вечерами расписывать стулья и разделочные доски вместе с вашими детьми.
Оригинальным украшением интерьера, бесспорно, станет вручную собранное витражное окно или кованая решетка камина, созданная по вашему дизайну.
5. Освещение
Еще одно оригинальное дизайнерское решение в интерьере – так называемый авторский свет. Освещению придается очень большое значение, ведь с его помощью можно “вытянуть” самый лаконичный и простой интерьер. Несколько точечных источников света, объединенных в группы, позволит разделить помещение на несколько зон или скорректировать его согласно вашим целям (увеличить, уменьшить, создать визуальный коридор).
Сам свет тоже может меняться: на рынке представлено огромное количество диммеров, светильников, варьирующих освещения по разной степени мощности и цвету. Такое оригинальное освещение в интерьере особенно хорошо впишется в пространство спальни, детской, гостевой комнаты, где подразумевается некая камерность, интимность.
6. Флора
Экологичность и этичность современного жилища – еще один тренд последнего пятилетия. Находясь вдали от природы горожанин смело имитирует ее, наполняя свой дом растениями. Например, самые оригинальные интерьеры европейских квартир-студий украшены… целой стеной из живой зелени.
Панно газонных или ароматических трав, особым способом высаженное в специальные поддоны, разумеется, требует особого трепетного ухода, но смотрятся сногсшибательно. Воистину городские джунгли!
7. Фауна
Для тех, кто готов ухаживать за домашними питомцами, подойдут массивные аквариумы или даже террариумы. Оригинальные дизайнерские решения в интерьере подразумевают их использование в качестве стеллажа, разделяющие пространство на зоны, или межкомнатной перегородки. Огромный аквариум от пола до потолка или клетка со змеями – несомненно, это выбор для самых смелых натур.
Представленные выше идеи – лишь заданный вектор, пища для вашей фантазии, ограничиваете которую вы сами. Способов же воплотить их в жизнь – великое множество.
Чувство меры и капля фантазии – вот залог гармонии. Ведь рецепт оригинального интерьера похож на рецепт любимого коктейля Джеймса Бонда “Dry martini”: готовится по принципу “смешать, но не взбалтывать”.
Дизайнерские предметы интерьера: 10 свежих идей
Предметы мебели и декора от знаменитых и начинающих дизайнеров и студий со всего света, которые мы собрали в этой статье, наверняка подадут вам несколько вдохновляющих и современных идей, ведь их дизайнеры идут в ногу со временем и создают практичные и красивые вещи.
1. Стол-река
Грег Классен – дизайнер мебели, специализирующийся на природных формах. Его последняя коллекция столов с «текущими» по ним реками вдохновлена водоемом близ его студии на берегу реки Нуксак, в США. Неровные грани, успокаивающие цвета и природные материалы – их главные отличительные признаки.
2. Стол-кукольный дом
Какой ребенок не мечтает о кукольном доме, а взрослый – об оригинальном кофейном столике? Обе мечты воплотил в жизнь бренд Quibis Haus, с легкостью соединив два предметы в одном. Глядя на этот кофейный столик-кукольный дом, еще раз понимаешь, что многофункциональные вещи, как правило, не только полезны, но и имеют свойство становиться изюминкой интерьера.
3. Подставки для книг
Наверное, вы с первого взгляда догадались, что на создание этих книгодержателей в виде деревьев иллюстратора Ольгу Дегтяреву вдохновили волшебные миры Рене Магритта. Их простая минималистичная форма напоминает нам о том, что даже самые обычные вещи должны выглядеть оригинально.
4. Релакс-кресло
Дизайнеры немецкой марки Рольф Бенц, производящие мебель с 1964 года, создали кресло из серии «релакс». Одна из главных особенностей мягкого глубокого кресла с откидывающейся спинкой – материал, из которого оно сделано.
Он обладает оптическими свойствами кожи и текстильного полотна, антиаллергенен и экологичен. С помощью интегрированных в кресло элементов управления можно придавать ему форму, подходящую для работы с ноутбуком или послеобеденного сна.
5. Лампа-облако
Дизайнер Ричард Кларксон придумал интерактивную лампу со встроенным динамиком: при помощи датчика облако отслеживает присутствие человека в комнате и на основе полученных данных создает уникальное световое шоу, сопровождаемое громом и молнией. Таким образом, это не просто осветительный прибор, но и суперсовременная инсталляция.
6. Минималистичная мебель
Французская мебельная студия Manzano пользуется большой популярностью среди европейских покупателей. А все потому, что она сочетает в своей продукции философию минимализма с утонченностью. Вся мебель – столы, стулья, вешалки – очень проста, и главное, функциональна. Так, например, декоративные прорези в столах предназначены для проводов, которые также можно спрятать за столиком благодаря форме его задней панели.
7. Дизайнерские полки
Наша соотечественница молодой дизайнер Мария Яско, известная своими функциональными работами вроде стула-оригами двойного назначения, предлагает оригинальный дизайн полок. Серия «Птицы» – одно из первых ее творений. Помимо полок, раскрашенных в яркие цвета, Мария создала серию белых полок в виде птиц, дающих возможность людям расписать их на свой вкус. Сказочный дизайн вдохновлен окружающей природой и ее гармонией.
8. Держатели для дисков
Гениальное решение от компании Hershey’s для тех, кто привык разбрасывать диски по столу, что, понятное дело, не идет им на пользу. Миниатюрные держатели для CD и DVD, сделанные в виде знаменитых конфеток Hershey’s Kisses, прекрасно защищают диски от царапин. «Конфетки» четырех цветов сделаны из алюминия и являются неплохой альтернативой громоздким полкам. На каждый держатель помещается до 5 дисков.
9. Шкаф-конструктор
Плодотворные результаты принесла совместная работа двух дизайнеров: Эрика Оловссона и Кюхена Чо. На первый взгляд их творение выглядит как сборная деревянная игрушка, но на самом деле это настоящий шкаф-конструктор, который можно собрать из нескольких блоков по собственному усмотрению, меняя форму, состав и размер предмета мебели, компонуя составляющие по своему усмотрению. Кроме того, отдельные блоки можно использовать в качестве настольных или напольных шкафчиков.
10. Многофункциональная мебель
Финский дизайнер Кирси Энковаара удивил нас своей оригинальной задумкой. Его шестиметровая лента под названием «Тело» – это многофункциональный предмет интерьера, который трансформируется из кресла в шезлонг, из шезлонга – в коврик. Похожее решение предлагает и итальянец Эмануэле Магини: его обернутая в ткань софа – это и диван, и кресло, и кровать одновременно.
Сейчас читают:
10 самых известных дизайнеров мира
ПОПУЛЯРНЫЕ СТАТЬИ
Как сочетать цвета в интерьере: основные схемы
Основные тенденции в дизайне 2015 года
Практические советы по обустройству дачного участка
Оформление комнаты отдыха в мансарде: 10 идей для комфортного времяпрепровождения
Организация систем хранения в доме: 10 практических идей
Модные тренды: 8 самых популярных предметов интерьера 2015 года
Романтичный интерьер в стиле shabby chic
Создаем идеальный сад: 7 советов по обустройству дачного участка
Супергеройская квартира холостяка в Тайване
9 ключевых принципов организации пространства
Жизнь на грани: потрясающая вилла Holman House
Оконные откосы, о которых все забывают: 7 идей оформления
1. Марсель Вандерс (Marcel Wanders)
Неутомимый и экстравагантный голландский дизайнер, праздновавший этой весной юбилей, 25-летие творчества в дизайне, стабильно пополняет дизайнерский мир своими яркими и неординарными объектами. Уникальность Марселя Вандерса заключается в экстравагантном подходе к проектированию и проникновенным идеям, в которые он вкладывает весь свой внутренний мир.
2. Антонио Читтерио (Antonio Citterio)
Этот всемирно известный итальянский дизайнер еще с 18 лет, после получения своей первой награды за проект мебели, создает качественный и стильный дизайн, достойный наивысших похвал. Сегодня Антонио Читтерио успешен и востребован, он проектирует множество объектов мебели для самых известных мировых производителей, создает международные архитектурные и дизайнерские проекты, а также активно работает в мире моды. Многие его объекты вошли в экспозиции известных музеев мира.
3. Фабио Новембре (Fabio Novembre)
Авангардный итальянец уже давно прославился своими провокационными и эффектными объектами, завоевавшими особое признание в интерьерах, связанных с индустрией развлечений, по всему миру. Особая индивидуальность, экспрессия и харизма позволили ему стать успешным и востребованным. Широкая сфера деятельности, от создания мозаики до больших архитектурных проектов, не помешала Фабио Новембре тщательно продумывать каждую деталь и вкладывать в нее всю свою любовь.
4. Марк Ньюсон (Marc Newson)
Австралиец является одним из наиболее известных и влиятельных промышленных дизайнеров своего поколения. Коротко стиль его работ можно охарактеризовать как “биоморфизм” – стиль в некотором роде “космический”, включающий в себя плавные линии, отсутствие углов и использование высоких технологий. С этого года Марк Ньюсон пополнил команду дизайнеров компании Apple, а в 2005 году журнал “Time” включил его в список 100 наиболее влиятельных людей года.
5. Карло Коломбо (Carlo Colombo)
Отличительной чертой итальянского дизайнера является изысканный, самобытный и гармоничный минимализм, впрочем, очень разнообразный и узнаваемый. Карло Коломбо создает мебель и предметы интерьера для самых известных фабрик, является арт-директором сразу двух дизайнерских компаний и ведет активную преподавательскую деятельность в Миланском университете.
6. Роман и Эрван Буруллеки (Roman & Erwan Bouroullec)
Дизайнерский дуэт из Франции уже много лет занимается созданием промышленного дизайна – выразительного и сбалансированного. Братья по праву считаются одними из самых популярных дизайнеров нашего века, их творчество высоко ценится во всем мире за совершенство форм и функциональность.
7. Патрисия Уркиола (Patricia Urquiola)
Всемирно известная испанка относительно недавно появилась на международной арене, однако уже успела влюбить в себя многих. Ее дизайн отличается особой женственностью, колоритом и гармоничным сочетанием оригинальности и традиций. Интерьерные и архитектурные проекты, мебель, текстиль, декор, мода – Патрисия Уркиола успевает везде.
8. Рон Арад (Ron Arad)
Один из самых гениальных современных дизайнеров, признанный во всем мире. Главная особенность его творчества заключается в преобразовании металлических листов в пластичные живые объекты: мебель, скульптуры, предметы искусства. В копилке Рона Арада бесчисленное количество наград.
9. Карим Рашид (Karim Rashid)
Очень известный промышленный дизайнер, запустил в производство свыше 2500 разработок, включающих в себя дизайн мебели, посуды, осветительных приборов, упаковок и много другого. Узнаваемый фирменный почерк Карима Рашида отличается яркими красками, сложными формами, необычными материалами и обилием инновационных технологий. В 2012 году Карим Рашид разработал новый дизайн статуэтки “Золотого граммофона”, которую он презентовал на концерте в Москве.
10. Джаспер Моррисон (Jasper Morrison)
Британец, получивший всеобщую любовь и популярность, отличается страстью к функциональному и лаконичному дизайну, главный девиз которого – “простота по-новому”. Сегодня Джаспер Моррисон продолжает радовать созданием новых оригинальных объектов, сотрудничает со многими производителями, руководит двумя студиями и пишет интересные книги.
