Почему в мире высоких технологий ручка и бумага чаще применяются для отображения дизайнерской идеи?

20 удивительных технологий будущего, которые изменят мир в ближайшие 30 лет

Мир совершенствуется каждый день, изобретая и открывая что-то новое, и без этих достижений мы бы не продвинулись так далеко.

Ученые, исследователи, разработчики и дизайнеры со всего мира пытаются воплотить то, что упростит нашу жизнь и сделает ее интереснее.

Вот, несколько технологий будущего , которые поднимают нашу жизнь на совершенно другой уровень.

Новые технологии будущего

Российский дизайнер предложил концепцию холодильника, названного “Bio Robot Refrigerator”, который охлаждает еду с помощью биополимерного геля. В нем нет полок, отделений и дверей – вы просто вставляете еду в гель.

Идея была предложена Юрием Дмитриевым для конкурса Electrolux Design Lab. Холодильник использует всего 8 процентов энергии дома для контрольной панели и не нуждается в энергии для фактического охлаждения.

Биополимерный гель холодильника использует свет, генерируемый при холодной температуре, чтобы сохранять продукты. Сам гель не имеет запаха и не липкий, а холодильник можно установить на стене или на потолке.

2. Сверхбыстрый 5G Интернет от беспилотников с солнечными панелями

Компания Google работает над дронами на солнечных панелях, раздающими сверхскоростной Интернет в проекте, названном Project Skybender. Теоретически беспилотники будут предоставлять Интернет услуги в 40 раз быстрее, чем в сетях 4G, позволяя передавать гигабайт данных в секунду.

Проект предусматривает использование миллиметровых волн для предоставления сервиса, так как существующий спектр для передачи мобильной связи слишком заполнен.

Однако эти волны имеют более короткий диапазон, чем мобильный сигнал 4G. Компания Google работает над этой проблемой, и если удастся решить все технические проблемы, вскоре может появится Интернет небывалой скорости.

3. 5D диски для вечного хранения терабайтов данных

Исследователи создали 5D диск, который записывает данные в 5 измерениях, сохраняющиеся миллиарды лет. Он может хранить 360 терабайт данных и выдержать температуру до 1000 градусов.

Файлы на диске сделаны из трех слоев наноточек. Пять измерений диска относятся к размеру и ориентации точек, а также их положению в пределах трех измерений. Когда свет проходит через диск, точки меняют поляризацию света, которая считывается микроскопом и поляризатором.

Команда из Саутгемптона, которая разрабатывает диск, смогла записать на диск Всеобщую декларацию прав человека, Оптику Ньютона, Магна Карту и Библию. Через несколько лет такой диск уже не будет экспериментом, а станет нормой хранения данных.

4. Инъекции частиц кислорода

Ученые из Бостонской детской больницы разработали микрочастицы, наполненные кислородом, которые можно вводить в кровоток, позволяя вам жить, даже если вы не сможете дышать.

Микрочастицы состоят из одного слоя капсул липидов, которые окружают небольшой пузырь кислорода. Капсулы размером 2-4 микрометра подвешены в жидкости, которая контролирует их размер, так как пузыри большего размера могут быть опасны.

При введении, капсулы, сталкиваясь с красными кровяными клетками, передают кислород. Благодаря этому методу удалось ввести в кровь 70 процентов кислорода.

5. Подводные транспортные туннели

В Норвегии планируют построить первые в мире подводные плавающие мосты на глубине 30 метров под водой с помощью больших труб, достаточно широких для двух полос.

Учитывая сложности перемещения по местности, в Норвегии решили работать над созданием подводных мостов. Ожидается, что проект, на который уже затрачено 25 миллиардов долларов, будет закончен в 2035 году.

Предстоит еще учесть и другие факторы, например, влияние ветра, волн и сильных течений на мост.

6. Биолюминесцентные деревья

Группа разработчиков решила создать биолюминесцентные деревья с помощью фермента, встречающегося у некоторых медуз и светлячков.

Такие деревья смогут освещать улицы и помогут прохожим лучше видеть ночью. Была уже разработана небольшая версия проекта в форме растения, светящегося в темноте. Следующим шагом станут деревья, освещающие улицы.

7. Сворачивающиеся в рулон телевизоры

Компания LG разработала прототип телевизора, который можно свернуть как рулон бумаги.

Телевизор использует технологию светодиодов на основе полимерной органики, чтобы уменьшить толщину экрана.

Кроме LG, другие крупные производители электроники, такие как Samsung, Sony и Mitsubishi работают над тем, чтобы сделать экраны более гибкими и портативными.

Развитие технологий в будущем

8. Бионическая линза для све р хчеловеческого зрения

Канадский врач собирается проводить клинические тестирования “бионических линз”, которые в 3 раза улучшают стопроцентное зрение с помощью 8-минутной безболезненной операции.

Новая линза будет доступна уже к 2017 году, улучшая естественный хрусталик глаза. Во время операции шприц внедряет линзу с физиологическим раствором в глаз, и через 10 секунд сложенная линза распрямляется и располагается над естественным хрусталиком, полностью корректируя зрение.

Испанский дизайнер Манел Торрес (Manel Torres) изобрел первую в мире спрей-одежду. Вы можете нанести спрей на любую часть тела, а затем снять его, смыть и снова носить.

Спрей сделан из специальных волокон, смешанных с полимерами, которые придают ткани эластичность и долговечность. Эта технология позволит дизайнерам создавать уникальные предметы одежды с оригинальным дизайном.

10. Портреты, полученные из ДНК

Студентка Хизер Дюи-Хагборг создает 3D портреты из ДНК, найденных на сигаретных окурках и жевательных резинках на улице.

Последовательности ДНК она вводит в компьютерную программу, которая создает облик человека с образца. Обычно в ходе этого процесса выдают 25-летнюю версию человека. Затем модель распечатывают в 3D портреты в натуральную величину.

11. Покупки в виртуальной реальности

Один из таких магазинов был открыт на железнодорожной станции в Южной Корее, где вы можете сделать заказ, сфотографировав штрих-код, и ваши покупки доставят домой.

Сеть магазинов Homeplus установила шесть дверей-экранов с изображениями полок в натуральную величину c товарами, которые вы приобрели бы в супермаркете. Под каждым товаром есть штрих-код, который можно отсканировать и отправить с помощью приложения.

Вы можете сделать заказ на станции по дороге на работу, и товары доставят к вам домой вечером.

12. Беспилотные автомобили

Ожидается, что к 2020 году появится около 10 миллионов беспилотных автомобилей, что снизит количество смертей на 2500 между 2014 и 2030 годом.

Многие производители автомобилей уже начали внедрять некоторые функции автоматического вождения в производимых автомобилях.

Также есть множество компаний, пытающихся разработать технологии для самоуправляемых автомобилей, как например, Google, объявивший о прототипе беспилотного автомобиля. Полностью автономный автомобиль ожидается к 2019 году.

13. Город под куполом

В Дубае идет строительство торгового центра, называемого “Mall of the World”, накрытого выдвижным куполом, который контролирует климат внутри, и снабжает кондиционированием воздуха.

Комплекс займет площадь 4,46 км2 и и будет включать крупный центр красоты и здоровья, культурно-развлекательный район, отели на 20 тысяч номеров и многое друге. Это будет самый крупный торговый центр с закрытым тематическим парком.

14. Искусственные листья, преобразующие углекислый газ и солнечный свет в топливо

Ученые разработали новые солнечные элементы, преобразующие углекислый газ в атмосфере в топливо с помощью Солнца.

Хотя предпринималось немало попыток преобразования углекислого газа во что-то полезное, впервые был разработан реальный метод. В отличие от других технологий, для которых нужны благородные металлы, такие как серебро, этот метод использует материал на основе вольфрама, который в 20 раз дешевле и действует в 1000 раз быстрее.

Эти солнечные элементы используют углекислый газ из атмосферы, чтобы произвести синтетический газ – смесь газообразного водорода и окиси углерода, который можно напрямую сжигать или преобразовывать в углеводородное топливо.

Технологии ближайшего будущего

15. Плазменное силовое поле, защищающее автомобили от несчастных случаев и столкновений

Компания Boeing запатентовали метод создания плазменного поля, быстро нагревая воздух, чтобы быстро поглощать ударные волны.

Силовое поле можно будет генерировать с помощью лазеров или микроволнового излучения. Созданная плазма представляет собой воздух, нагретый до более высокой температуры, чем окружающий воздух, с другой плотностью и составом. Компания считает, что оно сможет отражать и поглощать энергию, генерируемую взрывом, защищая тех, кто находится внутри поля.

Если технологию удастся воплотить в жизнь, это станет революционным развитием в военной области.

16. Плавучие города

Плавающий экополоис, названный Lilypad, был предложен архитектором Винсентом Каллеба (Vincent Callebaut) для будущих климатических беженцев в качестве долговременного решения проблемы повышения уровня моря. Город может вместить 50 000 людей, используя возобновляемые источники энергии.

Плавающая структура состоит из трех “лепестков” и трех гор, которые окружают искусственную лагуну в центре, собирающую и очищающую воду.

Она использует энергию ветра, Солнца, приливных сил и других альтернативных источников энергии и даже собирает дождевую воду.

17. 3D печать органов для операций по пересадке

Ученые работают над технологией распечатывания жизнеспособных органов, которые можно будет использовать в качестве донорских при операциях.

Технология 3D печати уже претерпела большие изменения. Она использует картриджи, заполненные суспензией из живых клеток, и умным гелем, который придает структуру и создает биологическую ткань. При распечатывании гель охлаждают и вымывают, оставляя только клетки.

Ученые работают над решением сложностей, связанных с созданием органов, которые могли бы имитировать функции нормально выращенных органов в теле человека. Как только эти трудности будут преодолены, людям уже не придется беспокоиться об ожидании доноров.

18. Бионические насекомые

Ученые разрабатывают бионические средства для насекомых, благодаря которым ими можно будет управлять и направлять в труднодоступные места, чтобы найти людей, ставших жертвами землетрясений и других стихийных бедствий.

Например, усики тараканов присоединяют к небольшим радиоприемникам, прикрепленным на спине. Насекомые используют усики, как слепые люди используют трость, чтобы нащупать, что находится перед ними.

Исследователи контролируют движения насекомых, отправляя небольшие электрические импульсы к усикам и направляя их.

19. Вы сможете записывать свои сны

Ученым удалось преобразовать видеоролики YouTube, сканируя визуальные центры мозга человека, который их смотрит. В будущем технология будет достаточно продвинутой, чтобы записывать сны.

Мозг трех членов команды, участвовавших в проекте, сканировали с помощью функциональной магнитно-резонансной томографии, когда они смотрели видеоклипы на YouTube. Затем исследователи интерпретировали данные с помощью математической модели, которая служила своего рода словарем мозга. Словарь позже воссоздавал то, что видели участники, сканируя случайные клипы и подбирая те, которые соответствовали активизации мозговой активности.

Хотя результат оказался не таким четким, в будущем ученые надеются улучшить технологию.

20. Поиск внеземной жизни в космосе

В Китае завершается строительство самого крупного в мире радиотелескопа “FAST” с рефлектором площадью в 30 футбольных полей, состоящим из 4450 панелей для наблюдения за внеземной жизнью.

Специалисты собирают гигантский телескоп в провинции Гуйчжоу в Китае, который превосходит обсерваторию Аресибо Пуэрто-Рико диаметром 300 метров. У китайского телескопа диаметр – 500 метров и периметр – 1,6 километров, и требуется 40 минут, чтобы обойти его.

Согласно исследователям такой телескоп улучшит наши возможности наблюдения за космосом.

Бонус: Жизнь до 1000 лет

Кембриджский геронтолог Обри де Грей (Aubrey de Grey) считает, что если технологии продолжат развиваться с такой же скоростью, вполне возможно, что уже появился человек, который доживет до 1000 лет.

Исследователь работает над терапией, которая будет убивать клетки, потерявшие способность делиться, позволяя здоровым клеткам размножаться и восстанавливаться. Терапия позволит 60-летним оставаться такими еще 30 лет, пока им не исполнится 90 лет. Процесс будут повторять до 120 или 150 лет и так далее.

Согласно М-ру Грею этот метод может стать жизнеспособным уже в течение 6-8 лет. Так что вполне возможно, что в будущем человек все-таки найдет эликсир вечной молодости.

Простой гид, который сделает вас экспертом в стилях интерьера

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Наши дома являются отражением не только нас самих, но и культуры, в которой мы живем. Так и дизайн интерьера меняется в зависимости от страны.
Мы в AdMe.ru разобрали для вас некоторые из наиболее узнаваемых стилей, которые теперь стали ближе, чем кажется.

Скандинавский стиль

Простота, минимализм, функциональность

  1. Светлые и приглушенные цвета
    Полы, стены и потолки, как правило, окрашены в белый, чтобы сохранить пространство ярким в течение долгой и темной зимы.
  2. Натуральные материалы
    Будь то пол, мебель или элементы декора — скандинавский дизайн включает в себя много дерева. Обычно используется светлая древесина, такая как бук, ясень и сосна.
  3. Естественный свет
    Поскольку в скандинавских странах темно в течение всего года, необходимо больше естественного света. Приветствуются большие окна и легкие занавески.
  4. Простые линии и формы
    Стиль интерьера направлен на максимальный комфорт, его должно быть просто поддерживать в чистоте, поэтому в нем отсутствуют вычурные детали и формы.
  5. Свободное пространство
    Традиционно скандинавские дома были очень маленькими и не допускали большого количества вещей. Сейчас дома стали больше, но идея сохранения пространства от беспорядка осталась важным аспектом дизайна.
  6. Уютный текстиль
    В странах с холодным климатом неудивительно, что часть декора приходит в виде шкур, ковров, подушек и пледов. Они не только создают ощущение тепла и уюта, но также добавляют еще один слой текстуры в пространство.
  7. Освещение
    Освещение в Скандинавии жизненно важно и крайне почитается, потому светильники и лампы присутствуют в большом количестве.

Для кого?

Для минималистов с любовью к натуральным материалам. Также подходит для небольших квартир и пространств, лишенных естественного света.

Марокканский стиль

Богатство, роскошь, экзотика

  1. Яркие акценты
    Цветовая гамма, присущая марокканскому интерьеру, чаще всего представлена пустынными или морскими оттенками. Преобладают яркие красные, оранжевые, зеленые и синие тона в сочетании с нейтральным фоном.
  2. Арки и закругленные дверные проемы
    Красивые арки и изогнутые дверные проемы в виде замочной скважины — одни из самых узнаваемых элементов стиля.
  3. Подвесные фонари
    Красочные фонари из тонированного стекла и латуни или меди создают экзотическую атмосферу и используются как снаружи, так и внутри.
  4. Роскошные ковры
    На сегодняшний день марокканские ковры — одни из самых узнаваемых в мире. Традиционно их орнамент сосредоточен на абстрактных и геометрических узорах в красочной или в современной нейтральной палитре.
  5. Смелые узоры
    Геометрические принты, вдохновленные традиционными марокканскими мотивами, великолепно отображены на подушках, ковриках и мягкой мебели.
  6. Низкие кушетки и пуфы
    Расшитые вручную во всевозможных цветах и стилях, низкие сидения являются идеальным дополнением к зоне отдыха.
  7. Обилие ткани
    Марокканские ткани, такие как шелк или другой мягкий текстиль, могут использоваться в качестве драпировки или защиты мебели.
Читайте также:  Медный купорос — применение в садоводстве

Для кого?

Теплый и приветливый облик стиля идеально подходит для любителей экзотики, не лишенной элегантности.

Японский стиль

Гармония, традиции, гибкость

  1. Многофункциональность
    Эффективное использование ресурсов является фундаментальной частью японской культуры. По этой причине мебель выбирается раздвижная.
  2. Низкая, компактная мебель
    Традиционно низкие и компактные предметы мебели в Японии помогают извлечь выгоду из ограниченного жилого пространства.
  3. Природные материалы
    Японцы известны своим уважительным отношением к природе, поэтому в интерьере, как правило, используются натуральные материалы, такие как кедр, бамбук, шелк, рисовые соломенные маты и бумага.
  4. Простота
    Стремление к минимализму, заложенное в японской культуре, и пространство в комнате не менее важны, чем элементы дизайна. Комната не должна содержать лишних предметов интерьера и иметь загроможденный вид.
  5. Нейтральные цвета
    В японском интерьере часто используются натуральные, естественные цвета, чтобы обеспечить простой фон. Кроме того, естественные цвета минимизируют чувство беспорядка, что также важно для восточного дизайна.
  6. Дополнительное освещение
    Искусственные источники света вводятся таким образом, чтобы извлекать максимальную пользу, но не привлекать внимание.
  7. Раздвижные двери и перегородки
    Жилье в Японии — одно из самых дорогих в мире, а дома, как правило, небольшие. Чтобы сэкономить пространство, в интерьере используются раздвижные двери.

Для кого?

Из-за использования устойчивых материалов и строгих линий этот стиль привлекает эколюбителей и тех, кому нравится минимализм.

Мексиканский стиль

Яркость, аутентичность, уют

  1. Яркие цвета
    Огромная цветовая палитра является отличительной чертой мексиканского дизайна интерьера, включая в себя насыщенные тона и яркие оттенки красного, оранжевого, синего и зеленого.
  2. Керамика, расписанная вручную
    Традиционная мексиканская керамика подразумевает ручную роспись и широко представлена в виде ваз, плиток и цветочных горшков.
  3. Текстиль ручной работы
    Этот стиль — богатый источник тканого и вышитого текстиля, который можно использовать в виде цветных одеял, декоративных подушек и ковров.
  4. Геометрические узоры
    Аксессуары, расписанные и расшитые племенными узорами, часто украшают дома в качестве предметов, передающихся из поколения в поколение.
  5. Терракота
    Плитка из обожженной красной или желтой глины является ключевым элементом дизайна. Традиционно она покрывает пол не только в ванной и кухне, но и в жилых комнатах.
  6. Простая деревянная мебель
    Предметы мебели изготавливаются вручную из максимально доступного и недорогого дерева, например, из сосны.
  7. Декоративные коврики
    Яркие ковры ручной работы занимают центральное место в комнате, исполняя декоративную роль. Голые полы из твердых пород дерева или каменной плитки больше соответствуют простому мексиканскому декору, чем застеленные плотным ковром.

Для кого?

Этот стиль для творческих людей, стремящихся к уютному дому, наполненному яркими оттенками и вещами, сделанными своими руками.

Французский стиль

Мягкость, элегантность, изысканность

  1. Пастельные тона
    Интерьер во французском стиле наполнен пастельными тонами: бежевым, белым, бледно-розовым, карамельным, бледно-голубым, бледно-желтым, светло-зеленым.
  2. Обилие декоративных элементов
    Это могут быть предметы искусства, рамки с фотографиями на полке, вазы, зеркала в резной позолоченной раме, свечи. Но ничто не отражает очарование этого стиля больше, чем присутствие всех деталей сразу.
  3. Золочение
    Позолота, чаще состаренная, является важным элементом французского стиля. Применяясь к различным объектам, таким как рамы картин и зеркал или подсвечники, она характеризует богатство и роскошь.
  4. Плавные линии
    Во французском интерьере практически отсутствуют острые углы. Декор, мебель — все, вплоть до изогнутых ножек кресла, имеет плавные очертания.
  5. Винтажная мебель
    Франция славится своими блошиными рынками, на которых можно найти множество предметов декора. Заполучить вещь, имеющую немного потертый, но не изношенный вид, — редкая удача, ведь она добавит интерьеру особый шик.
  6. Элегантное освещение
    Люстра является отличным решением для создания еще более «французской» атмосферы. Наилучшим выбором станет шелковый абажур с бахромой или бусинами или полностью кованый канделябр.
  7. Лепнина
    Французы любят этот элемент декора и не упускают возможности использовать его везде, где только можно. Обычно лепнина подчеркивает высокий потолок, карнизы или камин.

Для кого?

Стиль подходит для тех, кто хочет создать обстановку, на которую не влияют веяния моды, а также для любителей подбирать и сочетать предметы декора.

Английский стиль

Традиционность, вещизм, камерность

  1. Открытые полки
    Шкафы или стеллажи с открытыми полками заставлены книгами, декоративной посудой, фотографиями в рамках и всевозможными семейными реликвиями.
  2. Обои
    Современный интерьер отошел от типичных для викторианской эпохи темных красок и перешел на светлую цветовую гамму, оставив свойственный цветочный орнамент и текстуру.
  3. Благородное дерево
    Для английского стиля дерева просто не бывает много. Шкафы, деревянные панели, паркет, карнизы, только натуральный массив и ценные породы.
  4. Обилие аксессуаров
    Небольшие мраморные бюсты, вазы, сувениры, декоративные подушки — все это может и должно присутствовать в английском интерьере. При этом все предметы должны хорошо просматриваться.
  5. Теплые тона
    Стиль характеризуется натуральными, приглушенными цветами. Наиболее подходящими будут различные оттенки коричневого, красного и желтого, а также теплый зеленый и серый.
  6. Загроможденность
    В английском интерьере предметы не принято ставить к стенам, чтобы сэкономить и освободить пространство. Напротив, все должно стоять в центре комнаты, создавая уютную, наполненную обстановку.
  7. Кресло с «ушами»
    Непременный атрибут стиля — кресло с высокой спинкой и характерными выступами в верхней части. Такой дизайн фокусирует тепло и защищает от сквозняков — идеальный вариант для времяпрепровождения с книгой у камина.

Для кого?

Для тех, кто не желает обходиться малым количеством вещей и кому не хватает спокойной и размеренной атмосферы.

Русский стиль

Простота, естественность, традиции

  1. Натуральные материалы
    Русский интерьер не допускает пластика, стекла или блестящего металла. Предпочтительно использование натурального дерева как для внутренней отделки, так и в качестве основного материала для мебели.
  2. Простая мебель
    Мебель деревянная или плетеная, максимально простая, функциональная и с грубой обработкой. Главная особенность — незатейливые правильные формы и простота исполнения.
  3. Традиционные элементы
    Особый уют создают плетеные коврики, вязаные накидки и лоскутные одеяла (пэчворк), тонкие занавески из прозрачного кружева, глиняные горшки, медная посуда и расшитые полотенца и салфетки.
  4. Естественные цвета
    Базовые цвета максимально естественных, приглушенных оттенков — коричневых, красных, бежевых. Акценты и аксессуары могут быть яркого красного, синего, желтого и оранжевого цветов.
  5. Грубые ткани
    Текстиль выбирается с учетом русских традиций. По большей части это необработанный лен, хлопок и ситец, которые используются для штор, чехлов для мебели, скатертей и постельного белья.
  6. Роспись
    Свойственную стилю традиционную роспись в различных стилях можно наблюдать на посуде, декоративной плитке, шкафах и даже стенах.
  7. Элементы хранения
    Традиционный сундук для хранения вещей чаще встречается как декоративный элемент и заменяется буфетом или открытыми полками, куда выставляются самые красивые вещи.

Для кого?

Для поклонников колоритных вещей, уважающих традиции, или любителей простой и уютной обстановки.

Дизайнерские бумаги для рекламы и творчества

У рекламной и имиджевой полиграфии основная задача — проинформировать целевую аудиторию о товаре/услуге/бренде/личности. Это можно сделать при помощи грамотной подачи, удачного дизайна, емких описаний и ярких цветов. Но есть еще одна составляющая правильного оформления рекламного носителя — качество материала, на котором он отпечатан. Именно на этом этапе раскрываются преимущества дизайнерской бумаги.

Представьте, вы встретились с двумя специалистами. При прочих равных есть одно различие: один вам вручил визитку на обычной меловке, которая буквально за день пребывания в кармане затрется и сомнется, а второй — красивую карточку с элегантным тиснением. Ее приятно держать в руках, она ретранслирует солидность и респектабельность человека, долго сохраняет цвет, форму… Кому отдадите предпочтение? Выбор очевиден.

Секрет в том, что мы на подсознании выбираем более основательные, красивые, качественные вещи. Таковыми считаются дизайнерские бумаги (ДБ). Именно на них печатают эксклюзивную полиграфию: рекламную, презентационную, имиджевую. Именно ее используют для декора и элегантной упаковки товаров премиум-класса. Именно она создает ощущение особенности вещи, которую обрамляет.

Из дизайнерской бумаги делают элегантные визитки

Виды дизайнерских бумаг

Их различают по плотности:

  • 125 г/м² — используют для творчества, упаковки;
  • 250 г/м² — на них печатают информационную полиграфию, сертификаты, открытки, приглашения;
  • 290—400 г/м² — применяют для печати визиток.
  • 100х70 см — стандартный формат листов для типографского применения;
  • А3, А4, А5 — классические форматы, характерные и для дизайнерских бумаг, их применяют в основном для ручного производства изделий или декора.
  • гладкие (глянцевые);
  • шероховатые (матовые);
  • прозрачные и полупрозрачные;
  • зеркальные;
  • тисненные;
  • металлизированные;
  • рифленые.

Есть бумаги с имитацией разных цветов/фактур: кожи, микровельвета, дерева, фетра, песка, тростника и пр.

Сферы использования

  1. Изготовление рекламной полиграфии: печать листовок, буклетов, конвертов, бланочной продукции.
  2. Производство презентационных и штучных изделий: визиток, открыток, пригласительных, грамот, дипломов.
  3. Упаковка товаров премиум-класса, печать этикеток и пр.
  4. Декор, творчество: декупаж, скрапбукинг, топиарии, оригами.

Упаковка из дизайнерской бумаги выглядит по-особому нарядно

Производители бумаги

Коллекции брендов дарят безграничный простор для оригинальных идей дизайнерам и полиграфистам при изготовлении эксклюзивной полиграфии. Ведущие производители дизайнерских бумаг: Prado (Португалия), Canson (Франция), James Cropper (Великобритания), Fedrigoni (Италия), Hahnemuhle (Германия), Cordenons (Италия), Margono Paper (Индонезия), Fabriano (Италия), Sadipal (Испания), Pepeterie de Mandeure S.A. (Франция), August Koehler (Германия),Gruppo Cordenons (Италия), Reflex (Германия) и так далее;

Описывать их коллекции, которые обновляются минимум раз в год, не будем. Производители не ограничиваются выпуском определенных типов или фактур материала. Можно подобрать разные бумаги одной марки.

Например, итальянская компания Fedrigoni предлагает 10 видов дизайнерской бумаги, каждый из которых поделен на коллекции. Разница между ними в формате, плотности, эффектах, количестве листов в пачках. Причем в рамках одной коллекции есть разные цвета материала, что очень удобно при компоновке нескольких оттенков.

Разные цвета и одна фактура

Что влияет на цену?

Если не учитывать статус производителя и стоимость доставки зарубежной продукции в Россию, то факторами формирования цены на дизайнерские бумаги можно назвать:

  • тип (газетная, креп, калька);
  • фактуру (эффекты, имитация, мат, глянец);
  • брошюровку (рулоны, листы);
  • плотность;
  • способ применения (печать, упаковка, творчество, декор);
  • формат (размер листа);
  • актуальность коллекции (индивидуально в каждом в конкретном случае).

Даже для частного применения выгоднее брать упаковку на 100 листов: при дроблении пачки цена листа будет выше.

Советы по выбору

Вид дизайнерской бумаги зависит не только от эстетических предпочтений, но и от объективных параметров: способа применения и печати, постпечатной отделки. При заказе партии изделий из ДБ в типографии вам обязательно предложат несколько вариантов. И разница между ними будет не только в цене.

Перед оптовой покупкой дизайнерской бумаги можно апросить образцы

Запомните несколько закономерностей:

  1. Глянцевая бумага дольше сохраняет принт (напечатанный текст), чем матовая. Но если на последней будут не чернила, а тиснение — это намного лучше в плане износа, хотя и дороже.
  2. Визитки, приглашения, открытки стоит делать из плотной бумаги. Ее еще называют дизайнерским картоном. Заломленные уголки, трещины по полю изделия портят общее впечатление.
  3. Используйте пробники, чтобы выбрать подходящие фактуры бумаги под разные цели. Не стоит печатать разные виды полиграфии на одинаковой бумаге. Дизайн и цветовое решение должны быть в едином стиле, но плотность/фактура — необязательно.
  4. Если дизайн предполагает единый фон изделия, не берите белую бумагу. Расход краски на заливку всей площади, а значит и стоимость печати, будут большими. Лучше сразу выбрать носитель того цвета, который нужен для фона, и уже на ней печатать текст/изображение другого оттенка.
  5. Более выгодно заказывать крупную партию материала, если планируется массовый и постоянный заказ полиграфии. Лучше один раз разработать несколько вариантов цветов или дизайна изделий и сделать оптовую покупку всех нужных материалов, чем каждый раз докупать бумагу в розницу.
  6. Обязательно смотрите на описание товара в части использования: далеко не все виды универсальны в плане способа печати. Что подходит для офсета, не лучший вариант для шелкографии. Для тиснения вообще лучше брать дизайнерский картон — только на плотных бумагах рисунок раскроет свою фактуру.
  7. Даже однотипное по технологии, но разное по способу печати, оборудование по-разному «справляется» с ДБ. Например, цифровые струйники отлично печатают на дизайнерском картоне плотностью до 400 г/м² с помощью водных чернил, но чтобы закрепить изображение на матовой поверхности, лучше использовать ламинатор. Этой проблемы нет с лазерными принтерами, но все же для них стоит выбрать глянцевый материал.
  8. С помощью ламинации можно увеличить толщину листа бумаги примерно на 30 %. Только плотность носителя должна быть не менее 170 г/м².

На видео показан процесс печати пригласительных на фигурной дизайнерской бумаге:


Что такое дизайн-мышление и как его применять

Все чаще можно услышать формулировку «дизайн-мышление», при этом большинство до сих пор не знает его точного определения.

Что такое дизайн-мышление

Идею дизайн-мышления впервые сформулировал Герберт Саймон в 1969 году в книге «Науки об искусственном» (The Sciences of the Artificial). Позднее идею развили ученые Стэнфордского университета и основали Стэнфордский институт дизайна, или d.school, который продвигает идею дизайн-мышления.

Понятие дизайн-мышления объясняют по-разному. Но наиболее емко это явление описали в Interaction Design Foundation. Там его определяют как многократный процесс, в ходе которого мы стремимся понять пользователя, опровергнуть предположения и переосмыслить проблему, чтобы найти неочевидные альтернативные решения.

Дизайн-мышление (англ. design thinking) — методика, которая помогает найти нестандартные решения задачи, ориентированные на интересы пользователя.

В основе дизайн-мышления лежит принцип антропоцентризма. Любой, кто использует этот принцип, подчиняет свое исследование и работу интересам человека, а не интересам компании, начальника, менеджера проекта или бюрократии. Главная цель дизайн-мышления — выйти за пределы существующих стереотипов и привычных способов решения задачи. В оригинале это называется thinking outside the box — дословно «думать вне коробки».

Дизайн-мышление можно применять в любой области, например: спланировать тур по Европе, продумать ремонт квартиры, запустить новое медиа или бизнес, разработать логотип и айдентику.

Как работает дизайн-мышление

Процесс решения проблемы состоит из пяти этапов: эмпатия, фокусировка, генерация идей, прототип, тест. Рассмотрим каждый этап более подробно на двух контрастных примерах, когда дизайн-мышление мне помогло.

Читайте также:  Проникающая гидроизоляция фундамента

Зимой этого года ко мне обратился владелец тюменского сервисного центра и попросил разработать лендинг. Прежде я делал лендинги только для своих проектов и мне было легко: ведь я знал, что хочу рассказать и донести до пользователей. Но про ремонт смартфонов я не знал ничего, так как никогда не разбивал свои телефоны и не топил их в воде.

1 этап. Эмпатия

Эмпатия — умение включиться в переживания и опыт других людей, понять, что на самом деле их волнует, их потребности и желания. Это — главное качество дизайн-мышления, так как именно эмпатия позволяет отстраниться от своих предположений и убеждений о мире и взглянуть на проблему глазами пользователя.

Настоящий дизайнер — всегда эмпат. Он ищет решение, которое будет наиболее комфортно для человека в повседневном использовании. Делать проекты, в которых вы разбираетесь, — легко. Если вы увлекаетесь рэпом, сделать лендинг для рэпера будет просто. Но если заказчик торгует на финансовой бирже, вам придется вникнуть в его бизнес, разобраться в процессах и понять, что он чувствует, когда общается с людьми. Посмотрим, как эмпатия работает на практике.

Чтобы понять, что важно для клиентов сервиса по ремонту телефонов, мне пришлось погрузиться в атмосферу заказчика. Я взял интервью у владельца бизнеса и провел с командой сервиса один рабочий день. Наблюдал за тем, какие вопросы задают клиенты, что их волнует, когда они отдают свои смартфоны на ремонт.

2 этап. Фокусировка

На этом этапе необходимо систематизировать информацию, которую вы получили с помощью эмпатии, проанализировать ваши наблюдения и выделить ключевые проблемы пользователя. Цель фокусировки — сформулировать вопрос, на который вы будете искать ответ на следующем этапе.

В ходе общения с командой заказчика я понял, что большую часть рабочего времени сервис тратил на то, чтобы ответить на одни и те же вопросы: на какой срок дается гарантия; какие случаи — гарантийные; нужно ли вносить предоплату. В итоге я сформулировал такой вопрос: как сэкономить время сервиса и клиента?

3 этап. Генерация идей

После того, как вы определили основную проблему пользователя, придумайте и проработайте решения. Это тот самый момент, когда нужно «думать вне коробки».

Чтобы все прошло успешно, откажитесь от критического мышления, к которому мы все так привыкли. Критика может загубить хорошую идею. Записывайте все, даже самые бредовые мысли. Только после того, как креатив кончится, отберите жизнеспособные идеи и переходите к следующему этапу.

Я предложил несколько решений проблемы:

  • сделать на лендинге раздел с ответами на вопросы;
  • снять видео, где директор сервиса отвечает на вопросы;
  • написать серию постов в соцсетях.

4 этап. Прототипирование

Задача этого этапа — проверить работоспособность ваших идей на практике. Для этого не нужно запускать бетонный завод или разрабатывать выверенный по пикселям макет. Достаточно сделать бюджетную версию продукта с функциями, которые помогут решить обозначенную задачу.

  • в случае успеха найти верное решение, заметить недостатки, доработать его и создать продукт;
  • в случае неудачи опровергнуть вашу гипотезу, сохранить время и деньги.

Если прототип удачный, переходите к следующему этапу. Если нет — возвращайтесь ко второму этапу и попробуйте определить проблему заново.

Раздел на сайте — понятный и универсальный вариант, который работает на всех платформах. Пользователю нужно лишь выбрать нужный вопрос, и ответ появится на экране.

5 этап. Тестирование

В конце вы тестируете готовый продукт и лучшие решения, которые вы разработали в ходе прототипирования. И хотя это финальный этап, дизайн-мышление — повторяющийся процесс: вы можете использовать результаты тестирования, чтобы определить и решить другие проблемы. Это можно сделать с помощью обратной связи клиентов о прототипе или рабочей версии.

Я сверстал прототип раздела, показал, как он будет выглядеть.

Вместе с заказчиком мы протестировали раздел с разных устройств и убедились, что все работает. После этого я сверстал финальный вариант раздела, добавил фоновую картинку и анимацию.

Как применять дизайн-мышление в дизайне

Представим, что продуктовому дизайнеру необходимо разработать прототип новой микроволновки. Он может действовать стандартными общеизвестными способами: опросить людей, у которых есть микроволновки, собрать обратную связь, узнать плюсы и недостатки отдельных моделей — и на основе полученной информации предложить решение.

Дизайнер также может пойти нестандартным путем: пообщаться с людьми и узнать об их привычках и шаблонах поведения в определенных ситуациях. Так дизайнер может узнать, что все микроволновки греют по-разному: одна за три минуты едва нагревает еду, а вторая — перегревает так, что нужно ждать, пока еда остынет. Значит людям нужна не более мощная микроволновка, а понятный интерфейс, который бы четко говорил, как сильно нагреется еда.

Момент озарения, когда вы понимаете истинную проблему клиента и пользователя, называется инсайт. Это ключ к прорывным продуктам.

Дизайн-мышление помогает найти инновационные решения, которые не лежат на поверхности, экономить время и деньги. Приведу пример из своего опыта.

Ко мне обратилась студия наружной рекламы, которая хотела увеличить продажи. Для этого руководство студии решило сделать корпоративный сайт. Но обсуждение задачи и часовое интервью с клиентом привело меня к решению, что этой компании лучше сделать лендинг или развивать аккаунты в социальных сетях.

Почти все клиенты обращались в студию, потому что ее рекомендовали как место, где могут быстро разработать и изготовить дизайн вывески или рекламного баннера. То есть для компаний была важна скорость работы студии, а не наличие корпоративного сайта с возможностью рассчитать стоимость работ, гигантским портфолио и способами оплаты. Для таких целей гораздо лучше подходят соцсети, мессенджеры или простой лендинг.

Эмпатия и умение мыслить за пределами нормативов, стремление прочувствовать ситуацию и предложить нестандартные решения формируют интуицию дизайнера.

Если бы я не пообщался с заказчиком, а лишь изучил сайты конкурентов, то потратил бы несколько месяцев и сотни тысяч рублей на бесполезный сайт. Именно дизайн-мышление и эмпатия позволили взглянуть на проблему изнутри и найти более эффективное решение.

Ни одна из сфер дизайна не требует такого глубокого погружения в мир клиента и пользователя, как UI-/UX-дизайн. Чтобы создать удобный и практичный продукт, дизайнеру необходимо понять боли и страхи пользователя.

На курсе «UX-дизайн» вы научитесь определять проблемы и находить решения для интерфейсов веб-сайтов, мобильных приложений и сложных сервисов. Курс полезен и для начинающих дизайнеров и для арт-директоров. Они вместе работают на одну цель — найти самое эффективное решение.

25 предметов, дизайн которых изменил нашу жизнь

На нашем сайте уже выходила статья, в которой я делился самыми интересными дизайнерскими решениями своего времени и рассуждал на тему того, чего сейчас нет, а именно, смелости дизайнеров, которые боятся экспериментировать. Сегодня предлагаю поговорить о тех вещах, которые прошли сквозь десятилетия и все равно актуальны с точки зрения своего внешнего вида и заложенной в них мысли.

Парки в городе должны быть такими!

Некоторые проекты хороши технически, некоторые просто красивы, но есть и те, которые смогли совместить “приятное с полезным”. При этом, они уже много лет делают нашу жизнь красивой и удобной.

Дизайн одних изделий, о которых поговорим чуть ниже, датируется концом позапрошлого века, другие появились несколько лет назад. Но даже они смогли оказать огромное влияние на жизнь простых людей по всему миру. Они демонстрируют изобретательность и особый взгляд на красоту и функциональность. Их авторами стали такие дизайнеры, как Джони Айв, Ээро Сааринен, Исаму Ногучи и Джеймс Дайсон.

Самое главное, они показывают, как одна идея способна навсегда изменить наш образ жизни в мире. Настоящие шедевры появляются не каждый день, но после знакомства с ними, уже сложно вернуться к прошлой жизни. Поговорим о них подробнее.

Самые универсальные предметы

Настоящим универсальным помощником на каждый день для многих людей является смартфон. А какой смартфон мы представляем первым, когда говорим это слово? Конечно же iPhone. Он был первым, он до сих пор в топе и ему многие подражают. Иногда зря, но это тема отдельного разговора.

Самое первое поколение iPhone

Выпущенный в 2007 году iPhone, не только изменил индустрию мобильных телефонов, но и изменил способ создания фотографий, вождения автомобилей и общения в целом. Инновационный дизайн поместил компьютер в каждый карман и создал целый класс специалистов — разработчиков приложений. iPhone становился лучше с каждой новой итерацией, добавлялись функции, появилось распознавание лиц, заработала дополненная реальность и HDR-камера. Дизайн iPhone уже давно стал символом смартфона как такового. Вспомните символическое изображение смартфона. Это тот самый прямоугольник с круглой кнопкой. Спасибо за это Джонни Айву, который возглавлял команду дизайнеров Apple с 1996 года.

Еще одним примером того, после чего жизнь не станет прежней, можно считать швейцарский офицерский и спортивный нож Карла Элснера, более известный как швейцарский армейский нож Victorinox. Он был представлен в 1897 году.

Знаменитый складной нож Victorinox на все случаи жизни

Многофункциональный инструмент стал популярным в США после Второй мировой войны, когда солдаты привезли их домой из Европы, а в 1968 году популярный красный предмет был добавлен в коллекцию Музея современного искусства в Нью-Йорке. НАСА впервые купила 50 ножей в 1978 году, с тех пор они стали одной из основ космических миссий. Сегодня дизайнеры привносят в функциональность новые технологии, такие, как: светодиодные фонари, высотомеры и таймеры. Только две вещи остаются неизменными — основы дизайна и удобство использования.

Знаменитый шрифт Helvatica, без которого сейчас просто никуда

Если у вас нет любимого ножа или смартфона, возможно у вас есть любимый шрифт. Может это Helvetica? Этот шрифт настолько известный, что о нем даже сняли документальный фильм. Он был впервые разработан в 1957 году швейцарскими дизайнерами Максом Мидингером и Эдуардом Хоффманом, а затем переименован в Helvetica By The Haas Type Foundry. Чистый и универсальный шрифт используется везде, от логотипов American Airlines и Nestle до метро Нью-Йорка. Вот такой простой, но важный шрифт.

Самая красивая архитектура

Железнодорожные пути на западной стороне Манхэттена не были самым важным объектом в городе. Их можно было легко снести, чтобы построить что-то новое, но к вопросу подошли творчески и предложили новое видение, которое многим пришлось по душе.

High Line в Нью-Йорке — уникальное решение в своем роде

Общественная группа «Friends of the High Line» превратила участок железной дороги в великолепное общественное пространство. Была создана зеленая дорога протяженностью 1,45 мили. Первая ее часть была открыта в 2006 году. На High Line представлено более 500 видов растений и деревьев, а также места для публичного творчества и представлений. «Хай Лайн» вдохновил на подобные проекты по реконструкции в других городах не только в США, но и по всему миру.

Подписывайтесь на наш канал в Яндекс Дзен. Там можно найти много всего интересного, чего нет даже на нашем сайте.

Еще один пример отличной строгой архитектуры тоже находится в Нью-Йорке. Эмпайр Стейт Билдинг не был первым небоскребом, но можно утверждать, что он оказал наибольшее влияние на это направление архитектуры. 102-этажное здание, спроектированное Shreve, Lamb & Harmon, открылось в 1931 году. Интересно, что построили его всего за один год и 45 дней, отчасти благодаря процессу коллективного проектирования, в котором участвовали архитекторы, владельцы, инженеры и строители. Эмпайр Стейт Билдинг удерживал звание самого высокого здания в мире в течение 40 лет, вплоть до завершения строительства Всемирного торгового центра (тоже в Нью-Йорке). Небоскреб стал символом города и Соединенных Штатов, а его эффективный процесс совместного проектирования продолжает и сейчас влиять на строительство подобных зданий.

Эмпайр Стейт Билдинг — самый известный небоскреб в США

Если небоскребами сейчас никого не удивишь, то бумажной церковью пока еще можно. Бумажная церковь архитектора Сигэру Бан была ярким примером экологичного дизайна, а также инновационного подхода к оказанию помощи при бедствиях. Церковь была построена за пять недель в 1995 году 160 добровольцами, чтобы заменить храм, разрушенный в результате землетрясения в Кобе. Изготовленная из 58 бумажных трубок и гофрированного поликарбонатного полотна, Paper Church имеет эллиптическую конструкцию, которая напоминает работу итальянского архитектора Бернини. Церковь была разобрана в 2005 году и передана в дар городу.

Paper Church или бумажная церковь

Копенгагенский Copenhill предлагает новое видение будущего промышленных зданий. Разработанную компанией Bjarke Ingels Group электростанцию по переработке отходов превратили в общественную достопримечательность с лыжным спуском, пешеходными тропами, стеной для скалолазания, рестораном и баром апре-ски. Это является смелым шагом к достижению цели Копенгагена стать к 2025 году первым в мире городом с нейтральным уровнем выбросов углерода. Завод ежегодно перерабатывает 400 000 тонн отходов и может обеспечить электричеством 550 000 человек, а также дать отопления 140 000 домашних хозяйств. Здание не только экологично, но и дружелюбно по отношению к местным жителям. Им доступны не только развлечения на свежем воздухе, но и более чистая энергия.

Самые красивые и удобные кресла

Также, много где можно встретить знаменитый стул Thonet, встречающийся в кафе по всему миру. Он олицетворяет инновации в производстве мебели. Майкл Тонет разработал процесс сгибания и ламинирования слоев шпона, который позволял производить мебель из гнутой древесины просто и недорого. Его стул № 14, представленный в 1859 году, состоял из шести деревянных компонентов (плюс десять винтов и две гайки). Это был один из первых образцов мебели в плоской упаковке, который покупатель мог собрать сам в домашних условиях. Thonet оказал большое влияние на массовое производство мебели и представил культовый дизайн, который никогда не выходил из моды.

Один из первых стульев, продававшихся в плоской упаковке.

Есть еще несколько примеров такой мебели, например, знаменитое кресло из IKEA, получившее название — Poäng. Кресло, спроектированное в 1976 году японским дизайнером Нобору Накамура, имеет каркас из гнутой древесины с консольным сиденьем. Стул получил небольшую модернизацию в 1992 году, когда некоторые стальные детали были заменены на деревянные, а ширина конструкции была уменьшена. Это позволило упаковать кресло более компактно и сделать его более доступным. Ежегодно в мире продается около полутора миллионов кресел такой конструкции. В 2016 году дизайн кресла праздновал свое 40-летие, и за это время их было продано 30 миллионов штук.

Читайте также:  Отдых в любимом саду: как украсить участок своими руками

Одно из самых популярные кресел в IKEA — Poäng

Еще одним культовым креслом является офисный стул Aeron. Разработанный Биллом Стампфом и Доном Чедвиком для Германа Миллера, этот вездесущий офисный стул был представлен публике в 1994 году и быстро стал одним из основных продуктов бизнеса, особенно, стартапов Силиконовой долины во время знаменитого пузыря доткомов. Эргономичное сиденье и спинка из сетчатого материала заменили обычную мягкую пену подушек офисных стульев и придали дизайну его узнаваемый вид. Конструкция кресла Aeron была немного изменена в 2016 году. Сделано это было для упрощения производства и повышения экологичности продукта.

Легендарный офисный стул Aeron

Самая надежная техника

Наверняка, многие помнят знаменитого предшественника Instagram, если его можно так назвать, — Polaroid. Он подарил людям возможность мгновенно получить свою фотографию, а не ждать несколько дней проявки и печати. Основатель Polaroid Эдвин Х. Лэнд представил камеру Polaroid Land в 1948 году, и она быстро стала популярной среди потребителей. Признанные мэтры мира искусства, такие, как Энди Уорхол, Ансель Адамс и Роберт Мэпплторп, также взялись за камеры, исследуя возможности мгновенной печати. Когда компания объявила, что прекратит производство кассет для камеры в 2008 году, группа, известная как «Polaroid Originals», вмешалась, чтобы поддержать продукт. Вот так сильна была любовь к этой камере.

Фотоаппарат, о котором в с вое время мечтал каждый — Polaroid

Не такой историей, но большой популярность обладает ридер Amazon Kindle, представленный в 2007 году. Он позволил потребителям носить целую библиотеку на устройстве, которое меньше, чем самые маленькие книги. Первая партия была распродана за пять с половиной часов. Kindle увеличил продажи электронных книг и создал новый рынок для самоиздаваемых книг, позволяя авторам обходить традиционную издательскую индустрию и высокую стоимость самоиздаваемых аналоговых книг.

Amazon Kindle, ставший одним из самых популярных ридеров в истории

Чтобы не пропустить ничего интересного из мира высоких технологий, подписывайтесь на наш новостной канал в Telegram. Там вы узнаете много нового.

Аналогичное влияние на людей во всем мире оказали браслеты FitBit. Шагомеры были популярны в Японии в 1960-х годах, но увлечение никогда не доходило до Америки. В 2007 это произошло. Джеймс Парк и Эрик Фридман запустили повальное увлечение трекером с помощью решений Fitbit. Носимые устройства заставляли людей двигаться в надежде достичь 10 000 шагов (именно столько считалось нормой дневной активности). Компания продала 96 миллионов устройств и имеет более 27 миллионов активных пользователей по всему миру. Устройства Fitbit развивались и со временем стали предоставлять и другие возможности, например, отслеживание частоты сердечных сокращений, сна и женского здоровья.

FitBit были теми, кто стоял в первых рядах производства носимой электроники.

Многие слышали про термостаты Nest. Не все ими пользуются, но переоценить их влияние на развитие подобных систем нельзя. Они одними из первых начали подогревать интерес потребителей к идее умного дома и Интернета вещей. Термостат, запущенный в 2011 году, учитывает температурные предпочтения пользователя, может настраиваться для экономии энергии и может управляться через WiFi. Основатели Tony Fadell и Matt Rogers — выходцы из Apple, в конечном итоге, добавили в линейку детекторы дыма и угарного газа, камеры видеонаблюдения, дверные звонки и замки. Как это часто бывает, Nest был приобретен Google. Произошло это в 2014 году, и теперь система известна, как Google Nest.

Устройство с таким дизайном не стыдно установить в любом доме

В том же году, что и Nest, свет увидел iPhone 4 и установленная в него Siri. Можно было просто позвать ее по имени и попросить что-нибудь сделать. Например, набрать номер, поискать что-то в Интернете, включить музыку, поставить напоминание и много другое. Вот только работает это не всегда хорошо. Но это не отменяет того факта, что Apple сделала для нее очень красивые домики в виде MacBook Pro, HomePod Apple Watch и многого другого. Искусственный интеллект в наше время стал настоящим трендом, а Siri была одним из первопроходцев этом направлении. Напишите в нашем Telegram-чате, что думаете по поводу развития ИИ в наши дни.

iPhone 4 — в свое время он был безумно крутым!

Нет никаких сомнений в том, что лучшими пылесосами будут модели от Dyson. Вкусовщина есть всегда, но именно их выбирают миллионы пользователей по всему миру, несмотря на их стоимость. Джеймс Дайсон превратил бытовое устройство в дизайнерский объект, представив свой циклонный пылесос. Изобретатель потратил годы на разработку пылесоса без мешка, который не потерял бы мощности всасывания и не забивался бы. Также он позаботился о том, чтобы внешний вид продукта был столь же впечатляющим, как и технология, которую он использовал. Фокус на этих двух компонентах, позволил его пылесосам занять важную долю рынка. Кроме этого, компания производит знаменитые сушилки для рук Airblade и вентилятор без лопастей Air Multiplier. Модели пылесоса Дайсона включены в постоянные коллекции Метрополитен-музея искусств, МоМА, Смитсоновского музея дизайна и Музея дизайна в Лондоне.

Необычный дизайн всегда привлекал покупателя, но тут другое…

Не проиграет на этом фоне и знаменитая Тойота. Идея гибридного транспортного средства возникла с конца 19-го века, но Toyota, наконец, довела идею от прототипа до производства, выпустив в 1997 году свой знаменитый Prius. Гибрид появился на американском рынке в 2000 году. В числе первых пользователей автомобиля были Леонардо ДиКаприо и Кэмерон Диаз. Приусы могут похвастаться впечатляющей экономией топлива и сниженными выбросами CO2. Успех Prius помог проложить дорогу другим гибридным и электрическим транспортным средствам и позволил сделать наш мир чище. Несмотря на дизайн, который может показаться скучноватым, он все равно узнаваем, что не может не вызывать уважения.

Несколько поколений знаменитого Приуса. Над ним посмеивались, но уважали.

Лучшие офисные аксессуары

Без сомнения, самым известным офисным аксессуаром нашего времени является культовая ручка Bic. История началась в 1938 году, когда Ласло Биро изобрел шариковую ручку, которая освободит писателей от неприятностей с перьевыми ручками. Но именно Марсель Бич принес ручку в Америку и в массы с помощью Bic Cristal. Бич вместе со своим партнером Эдуардом Баффаром купил фабрику пишущих инструментов в 1944 году, затем купил патент Биро и решил улучшить дизайн. В 1950 году был представлен Bic Cristal с прозрачным шестиугольным корпусом, который предлагал потребителям недорогую одноразовую ручку. По состоянию на 2005 год было продано более 100 миллиардов кристаллов Bic Cristals, а дизайн находится в постоянной коллекции MoMA и Национального музея Парижа D’Art Moderne.

Спорим, у всех такая была?

Пластиковые бутылки с водой очень удобны, но они также являются настоящим бедствием для окружающей среды. В 2010 году предприниматель Сара Каусс взялась за эту проблему, создав привлекательную бутылку для воды многократного использования. Ее решение, бутылка S’well, сочетает в себе модный дизайн с практическими функциями, такими, как трехслойная изоляция и материалы, не содержащие бисфенола А. Бутылка стала частым гостем повсюду — от спортивных залов до офисных кабинетов. Компания стремится сократить количество потребляемых одноразовых пластиковых бутылок для воды на 100 миллионов к 2020 году. Хорошая цель!

Разнообразие объемов и расцветок бутылки S’well

Наверное, последними на сегодня, но далеко не последними по значимости, станут знаменитые клейкие бумажки. Дизайн любого изобретения не должен быть сложным, чтобы быть инновационным. Отличным примером будут Post-it Notes. Яркие цветные липкие бумажки для заметок были детищем Арт Фрая, сотрудника 3М. Изобретение таких бумажек стало возможно благодаря применению незастывающего клея. Изобретателем его стал Спенсер Сильвер, научный сотрудник компании. Сначала клею не нашли применение, но Фрай нанес клей на бумагу и на свет появились Post-it Notes, представленные в 1980 году. Фрай создал продукт, который прост в использовании, легко узнаваем и чрезвычайно функционален — все это отличительные черты хорошего дизайна.

Те самые бумажки, которыми пользовались все

Каким должен быть дизайн?

Дизайн — это то, что нельзя загнать в рамки — он является плодом творчества. В разные времена актуальны разные технические средства, но есть и те, что будут актуальны всегда. Приведенные в этой статье примеры являются дополнительным подтверждением. Согласитесь, что ручка, существующая почти что лет, или нож, существующий еще дольше, очень красноречиво об этом говорят.

Цифровые технологии в индустрии моды. Часть 1: Перспективы и тенденции

Здравствуйте, дорогие друзья!

Мы живем в очень интересное время. Мир вокруг нас стремительно меняется, технологии развиваются очень быстро и то, что самые смелые писатели-фантасты не могли и представить в своих мечтах, становится реальностью. Забавно сейчас слушать старую фантастику о будущем, где письма в конвертах доставляются на Марс почтой на космическом корабле. 🙂

Кто мог представить такое распространение мобильных телефонов лет 30 назад? А сегодня мобильник есть почти у каждой бабушки. 🙂

Удивительные изменения, связанные с цифровыми технологиями, происходят во всех областях. Цифровые технологии стремительно входят и в мир модной индустрии. По прогнозам специалистов, индустрия моды в течение следующих 10 лет изменится так, как она изменилась за предыдущие 100 лет, так как сейчас все процессы протекают гораздо быстрее, а новые технологии оказывают более значительное влияние на различные стороны нашей жизни. 1

Много лет назад изобретение швейной машинки изменило мир моды. Сопротивление техническому прогрессу было велико и многие попытки сконструировать швейную машинку не получили практического применения. Первые швейные машинки однониточного цепного переплетения, запатентованные в 1829 году французским портным по фамилии Thimmonier, были уничтожены взбунтовавшимися портными, которые боялись потерять свою работу. Но технический прогресс невозможно остановить и уже в 1859 году Isaac Zinger начал массовое производство швейных машин, которое достигло 1000 машин в день к 1867 году. Это привело к созданию фабрик по массовому производству готовой одежды для мужчин, а затем и для женщин. Дизайнеры, которые не приняли новое изобретение, разорились.

В наши дни мы наблюдаем похожие процессы, когда появляются новые революционные технологии и каждый специалист либо компания стоят перед выбором изучать и принимать новое или работать по старинке. К сожалению, у нас уже нет столько времени на раздумья, как у предыдущих поколений.

В новой реальности, формирующейся вокруг нас, некоторые старые правила перестают работать, и чтобы быть успешными, компании должны будут принять и усвоить новые правила. Время от момента нахождения до момента покупки товара становится критичным для нетерпеливых покупателей, пользующихся мобильными устройствами. Усиливается конкуренция за право стать платформой электронной коммерции, предпочитаемой покупателями и торговыми марками. Инновации, внедряемые основными игроками в электронной коммерции, добавляют все новые и новые услуги, удовлетворяющие потребности покупателей и приносящие прибыль компаниям. 2

Применение цифровых технологий и их бурное развитие ускоряет все этапы производства одежды от идеи дизайнера до готового изделия. Мода сегодня более демократична, чем прежде. Женщины больше не хотят, чтобы им диктовали, что носить. Они хотят выбирать одежду сами и создавать свой индивидуальный образ. Лояльность по отношению к знаменитым торговым маркам размывается. Потребителей начинает привлекать новизна небольших торговых марок, производимых никому неизвестными гибкими и быстрыми стартапами и малыми производствами. Люди устали от массового производства одежды – особенно от некачественной одежды из Китая. По мнению fashion экспертов, применение цифровых технологий постепенно сделает более эффективным производство одежды по индивидуальному заказу или выпуск моделей небольшими партиями. Персонализация, поставки точно в срок и сокращение производственных циклов становится новой нормой. 2

Постоянно создаются и совершенствуются новые устройства для сканирования фигуры, как в статичном положении, так и в движении. Стало возможным создавать виртуальную 3D – модель по результатам сканирования. Дизайн и выбор расцветки ткани осуществляется на виртуальной 3D – модели. Существует возможность автоматического создания выкройки и виртуальной проверки посадки изделия на фигуре с последующей корректировкой выкройки. Раскрой лазером, автоматические и полуавтоматические машины для выполнения отдельных швейных операций делают цикл изготовления изделия гораздо короче. 3D вязание позволяет сразу создавать бесшовное трикотажное изделие, в том числе сложное или по индивидуальным размерам, полученным с 3D сканера. Стало намного проще сделать вышивку по индивидуальному заказу или напечатать любую картинку на футболке, а также создать свой собственный узор для полотна ткани.

Развитие сублимационной печати (dye sublimation printing), при которой принтеры используют тепло для перевода изображения на ткань, привело к появлению большого количества маленьких компаний, занимающихся созданием спортивной одежды. Процесс сублимационной печати достаточно прост: дизайн, созданный в Adobe Illustrator или Adobe Photoshop, печатается на листе сублимационной переводной бумаги и затем эта бумага накладывается под горячим прессом на ткань.

Цифровизация модной индустрии неизбежна, и она идет все ускоряющимися темпами. Изучение новых технологий очень увлекательно. А сокращение производственного цикла и наиболее эффективное использование ресурсов дают ощутимую финансовую прибыль.

В следующей статье я расскажу немного о применении цифровых технологий в машинной вышивке.

Изучение Adobe Illustrator является важным шагом на пути освоения и внедрения цифровых технологий. Вы можете самостоятельно, без преподавателя, научиться работать в графическом редакторе Adobe Illustrator по книге «Искусство дизайна одежды с Adobe Illustrator» .

_______________________________________________________________
Литература:
1. The designer of tomorrow . // Lectra. [Электронный ресурс]. (дата обращения: 8.02.2019).
2. Ten trends for the fashion industry to watch in 2019 . // McKinsey. Январь 2019. [Электронный ресурс]. Систем. требования: Adobe Acrobat Reader. (дата обращения: 7.02.2019). Доступ свободный после регистрации.

Ссылка на основную публикацию